8 Unsur Unsur Seni Musik Dan Penjelasannya Lengkap

Musik, siapa yang tak suka dengan cabang seni yang satu ini? Saya yakin Anda semua menyukainya. Perpaduan yang unik dan menarik dari setiap unsur pembentuk musik telah memanjakan indra indera pendengaran dan otak kita sehingga mereka bisa refresh dari kepenatan yang hadir sehabis menjalani acara harian. Unsur-unsur seni musik yang menyatu dan membentuk alunan musik secara alamiah bisa mempengaruhi perasaan dan pikiran manusia.

Unsur Unsur Seni Musik

Masuk lebih dalam ke pemahaman seni musik, dasar pertama yang harus kita ketahui yaitu unsur unsur seni musik itu sendiri. Perlu Anda ketahui bahwa, musik terdiri atas 8 unsur pembentuk. Unsur-unsur musik tersebut antara lain melodi, irama, birama, tangga nada, harmoni, tempo, dinamika, dan timbre.

1. Melodi

Melodi yaitu suatu kesatuan frase yang terdiri dari nada-nada dengan urutan, interval, dan tinggi rendah yang teratur.  Di antara unsur-unsur seni musik yang lain, melodi diannggap sebagai unsur yang menjadi daya tarik musik itu sendiri. Adapun untuk menghasilkan melodi, para seniman musik biasanya memakai perkusi atau alat musik melodis lainnya menyerupai piano, gitar, atau bonang.

2. Irama

Irama (ritme) yaitu pergantian panjang pendek, tinggi rendah, dan keras lembut nada atau suara dalam suatu rangkaian musik. Secara sederhana, irama sanggup didefiniskan sebagai penentu ketukan dalam musik. Adapun timbulnya unsur seni musik yang satu ini biasanya disebabkan oleh perulangan bunyi, panjang pendek kata dalam lagu, atau lantaran pergantian tekanan-tekanan kata.

3. Birama

Birama yaitu unsur seni musik yang berupa ketukan atau ayunan berulang-ulang yang tiba dengan teratur pada waktu yang sama. Penulisan birama biasanya ditulis dalam angka kepingan menyerupai 2/4, 3/4, 2/3, dan seterusnya. Angka di atas tanda “/” (pembilang) membuktikan jumlah ketukan, sedangkan angka di atas tanda “/” (penyebut) membuktikan nilai nada dalam satu ketukan. Birama yang nilai penyebtnya genap disebut birama bainar, sedangkan birama yang penyebutnya ganjil disebut birama ternair.

4. Harmoni

Harmoni yaitu sekumpulan nada yang jika dimainkan gotong royong menjadi suara yang lezat di dengar. Harmoni juga bisa di artikan sebagai suatu rangkaian akord-akord yang disusun selaras dan dimainkan sebagai iringan musik.

5. Tangga Nada

Tangga nada yaitu deret nada yang disusun berjenjang dan dimainkan sebagai unsur penting dalam pertunjukan seni musik. Ada 2 jenis tangga nada, yaitu tangga nada diatonis dan tangga nada pentatonis. Tangga nada diantonis yaitu tangga nada yang terdiri dari 7 buah nada dengan 2 jenis jarak (1/2 dan 1), sedangkan tangga nada diatonis yaitu tangga nada yang terdiri dari 5 buah nada dengan jarak tertentu.

6. Tempo

Tempo yaitu ukuran kecepatan birama lagu. Semakin cepat suatu lagu dimainkan, maka semakin besar juga nilai tempo dari lagu tersebut. Unsur-unsur seni musik yang satu ini digolongkan menjadi 8, yaitu Largo (Lambat Sekali), Lento (Lebih Lambat), Adagio (Lambat), Andante (Sedang), Moderato (Sedang Agak Cepat), Allegro (Cepat), Vivace (Lebih Cepat), dan Presto (Cepat Sekali).

7. Dinamik

Dinamika yaitu tanda untuk memainkan nada dengan volume nyaring atau lembut. Di antara unsur-unsur seni musik yang lain, dinamika menjadi unsur yang paling besar lengan berkuasa membuktikan perasaan yang terkandung dalam suatu komposisi musik. Dinamika penting untuk membuktikan apakah sebuah lagu mempunyai nuansa sedih, riang, agresif, dan datar. Dinamika dinyatakan dalam bahasa latin yaitu piano yang menyatakan lembut dan forte yang menyatakan nyaring.  Dinamika dinotasikan dalam akronim sebagai berikut f (forte), ff (fotissimo), fff (forte fortissimo), mf (mezzo forte), p (piano), pp (pianissimo), ppp (piano pianissimo), mp (mezzo piano), > (crescendo), dan < (decrescendo).

8. Timbre

Timbre yaitu kualitas atau warna bunyi. Unsur seni musik satu ini keberadaannya sangat dipengaruhi sumber suara dan cara bergetarnya. Timbre yang dihasilkan alat musik tiup niscaya akan berbeda dengan timbre yang dihasilkan dari alat musik petik, meskipun keduanya dimainkan dalam nada yang sama.

Demikianlah unsur-unsur seni musik beserta keterangan dan penjelasannya. Semoga apa yang kami sampaikan ini sanggup bermanfaat bagi Anda yang membutuhkannya. Salam.

Seni Rupa Murni Dan Terapan : Pengertian Dan Contohnya

Berdasarkan fungsinya, seni rupa terbagi menjadi 2 jenis, yaitu seni rupa murni dan seni rupa terapan.

Apakah seni rupa murni dan terapan itu? Seni rupa murni ialah seni rupa yang hanya memfokuskan karyanya pada nilai-nilai estetika semata, contohnya lukisan, patung, atau benda-benda pajangan. Sedangkan seni rupa terapan ialah seni rupa yang selain memfokuskan karyanya pada nilai estetika juga memperhatikan nilai-nilai simpel dalam penggunaan karya seni tersebut dalam kehidupan sehari-hari.

Pada artikel kali ini, kita akan membahas seputar perbedaan seni rupa murni dan terapan tersebut disertai beberapa pola dan gambar benda-benda karya kedua seni rupa ini baik dalam wujud 2 dimensi maupun 3 dimensi. Silakan disimak!

Seni Rupa Murni dan Terapan

Perbedaan fundamental yang ada antara karya seni rupa murni dan terapan terletak pada bagaimana karya tersebut digunakan.

1. Pengertian Seni Rupa Murni

Karya seni rupa murni ialah karya yang benar-benar murni berfungsi sebagai pengindah dan peningkat rasa kesukaan. Penggunaannya hanya terbatas pada pajangan sebagai pemikat ketertarikan manusia. Beberapa pola seni terapan murni antara lain lukisan, patung, relief, dan kaligrafi.

a. Lukisan

Lukisan dari bermacam-macam anutan seni rupa mempunyai fungsi yang sama saja. Mereka dibentuk hanya sekedar sebagai pajangan untuk memperindah isi suatu ruangan. Terlepas dari itu, karya seni rupa yang satu ini tidak sanggup difungsikan untuk hal-hal lain yang lebih bermanfaat. Ini ialah salah satu pola dari seni rupa modern yang paling sering kita temukan.

b. Patung

Sama halnya menyerupai lukisan, patung pun hanya sanggup dimanfaatkan nilai estetikanya saja. Kadang kali memang beliau berkhasiat sebagai ciri khas suatu kawasan atau tempat. Namun, kegunaan itu tidak menciptakan beliau tergolong sebagai pola seni rupa terapan sebab nilai estetisnya lebih besar dibandingkan dengan nilai praktisnya.

c. Relief

Pada candi-candi atau bangunan-bangunan lama, kita sering menjumpai adanya pahatan-pahatan dengan pola tertentu. Pahatan-pahatan inilah yang dinamakan dengan relief. Relief merupakan pola seni rupa murni 2 dimensi. Kegunaannya tak lain hanya sekedar penghias belaka.

d. Kaligrafi

Kaligrafi merupakan seni peninggalan sejarah Islam di Indonesia. Kita sanggup menemui karya seni ini di tempat ibadah, kitab suci, atau lukisan-lukisan bernuansa Islam. Sama menyerupai pola seni rupa murni lainnya, kaligrafi juga hanya sanggup dimanfaatkan nilai estetikanya saja.

2. Seni Rupa Terapan

Lain halnya dengan seni rupa murni, seni rupa terapan selain berfokus pada nilai-nilai keindahan (estetika) juga benar-benar memperhatikan nilai simpel atau kegunaan dari suatu karya dalam menunjuang kebutuhan hidup manusia. Seni ini mengalir dan menyatu dalam benda-benda yang diharapkan insan dalam kehidupannya sehari-hari. Adapun beberapa pola seni rupa terapan antara lain rumah, dekorasi,  busana, dan seni kriya.

a. Rumah atau Bangunan

Seni arsitektur telah berhasil memadukan kebutuhan insan akan hunian yang kondusif dan baka dengan nilai-nilai seni dan keindahan. Kita sanggup melihat bagaimana sebuah rumah didesain dengan sangat kokoh sekaligus nyaman untuk ditinggali. Ini merupakan salah satu pola seni rupa terapan yang paling gampang kita jumpai.

b. Dekorasi

Dalam sebuah acara, dekorasi ruangan memegang peranan penting dalam keberlangsungan sebuah perhelatan. Dekorasi dirancang dengan berpagut pada nilai-nilai estetis sekaligus menunjang bagaimana jalannya program supaya sanggup berlangsung dengan baik.

c. Busana

Kain batik dan tenun merupakan bukti karya seni terapan yang sanggup kita jumpai sehari-hari. Pakaian yang kita kenakan selain dibentuk senyaman mungkin juga dibentuk seindah mungkin supaya penampilan kita yang mengenakannya terkesan lebih menarik.

d. Seni Kriya

Contoh seni rupa terapan selanjutnya sanggup ditemukan pada seni kriya atau kerajinan tangan. Anyaman bambu, peralatan masak dari logam, gerabah, dan batu, atau sepatu dan tas yang dibentuk dari materi kulit merupakan bukti bahwa seni telah menyatu dengan kehidupan kita sehari-hari.

Nah, demikianlah pengertian seni rupa murni dan terapan beserta contoh-contoh karyanya yang sanggup kita temui sehari-hari. Semoga sanggup menambah wawasan seni bagi kita semua. Salam.

7 Fungsi Seni Rupa Terapan : Nilai Estetis Dan Nilai Praktis

Seperti yang sudah dibahas di artikel sebelumnya, fungsi seni rupa terapan secara umum terbagi menjadi 2, yaitu fungsi mudah dan fungsi estetis. Fungsi mudah mencakup semua kegunaan dari hasil karya seni rupa tersebut dalam menunjang acara kehidupan, sedangkan fungsi estetis hanya terkait dengan nilai keindahan yang dimiliki karya seni rupa tersebut. Adapun ditinjau dari cakupan yang lebih luas, seni rupa terapan ternyata juga mempunyai bermacam-macam fungsi lain yang jauh lebih besar. Apa saja fungsi seni rupa terapan tersebut? Simak pembahasannya berikut ini!

Fungsi Seni Rupa Terapan

Seni rupa terapan terkait bersahabat dengan kehidupan masyarakat nusantara. Selain sebagai sarana keindahan, seni rupa terapan juga sanggup mempunyai kegunaan sebagai alat pemenuhan kebutuhan daerah tinggal, pemenuhan kebutuhan sandang, pemenuhan kebutuhan akan rasa aman, pemenuhan kebutuhan pangan, kenyamanan transportasi, kenyamanan dalam beribadah, dan sarana aktualisasi diri.

1. Pemenuhan Kebutuhan Tempat Tinggal

Fungsi seni rupa terapan sebagai alat kebutuhan daerah tinggal sanggup kita temukan dalam seni arsitektur dan bangunan. Beragam rumah susila yang ada di nusantara sanggup mengambarkan bahwa rumah yang dijadikan daerah bernaung oleh nenek moyang Indonesia di masa silam bukan hanya terpaut pada kekokohan bangunan belaka. Nuansa estetis juga dipertahankan untuk tetap ada sehingga kenyamanan hunian sanggup terjaga.

Seni rupa modern dalam arsitektur masa sekarang juga tidak berbeda. Arsitek-arsitek muda kita telah merancang bangunan yang kokoh dengan tidak mengesampingkan nilai-nilai seni dari bangunan yang dibuatnya. Gambar di bawah ini yakni pola bagaimana seni dan daerah tinggal sanggup bersatu dengan jalinan yang harmonis.

2. Pemenuhan Kebutuhan Sandang

Jangan lupa bahwa sandang juga merupakan kebutuhan dasar umat manusia. Sandang atau pakaian yang dirancang oleh para desainer selalu mengedepankan nilai dan unsur unsur seni rupa semoga para pemakai busana yang dibuatnya sanggup terlihat lebih menarik. Hal ini juga berlaku bagi seni rupa terapan nusantara, di mana pakaian-pakaian tradisional kita begitu unik dan menarik di pandangan mata.

3. Pemenuhan Kebutuhan Akan Rasa Aman

Kebutuhan akan rasa kondusif yakni hal wajib yang dimiliki setiap insan dalam kehidupan yang bahagia. Kebutuhan rasa kondusif sanggup pula dipenuhi oleh hasil karya seni rupa terapan, misalnya yakni adanya bermacam-macam senjata tradisional yang diciptakan oleh para pendahulu kita. Ini menjadi fungsi seni rupa terapan yang jarang kita sadari.

4. Pemenuhan Kebutuhan Pangan

Adanya bermacam-macam perabotan baik yang berupa gerabah berbahan tanah liat, berbahan batu, ataupun berbahan logam hasil kerajinan seni kriya juga merupakan bukti betapa seni telah mendarah daging dalam kehidupan umat manusia. Tanpa peralatan-peralatan tersebut, pengolahan pangan niscaya akan menjadi lebih sulit.

5. Kenyamanan Transportasi

Fungsi seni rupa terapan juga terkait dengan mobilitas masyarakat dalam bertransportasi. Kendaraan atau alat transportasi tradisional mengambarkan betapa seni rupa terapan sangat penting dalam menunjang kehidupan umat manusia. [Baca Juga : Contoh Seni Rupa Terapan]

6. Kenyamanan dalam Beribadah

Kaligrafi, bangunan daerah ibadah, patung, hiasan pada sajadah merupakan beberapa karya seni rupa yang sangat membantu dalam proses peribadatan. Kekhusyuan ibadah sanggup lebih baik saat seni rupa juga masuk dan membaur dalam urusan agama.

7. Sarana Aktualisasi Diri

Dan yang terakhir yakni sebagai sarana aktualisasi diri. Fungsi seni rupa terapan ini merupakan pemenuhan kebutuhan tertinggi umat manusia, dimana mereka biasanya menginginkan legalisasi dari masyarakat. Perhiasan-perhiasan dan pernik aksesoris yang menjadi sarana kelengkapan penampilan yakni hasil karya agung seni rupa yang tak sanggup dilupakan begitu saja.

Nah, demikianlah beberapa fungsi seni rupa terapan dalam menunjang kebutuhan dan acara insan di kehidupan sehari-hari. Adakah di antara Anda yang mempunyai pendapat perihal fungsi-fungsi lainnya? Silakan sampaikan melalui kolom komentar.

Contoh Seni Rupa Terapan Dan 15 Gambar Karya Yang Dihasilkan

Seni rupa terapan yaitu suatu seni yang hasil karyanya mempunyai 2 nilai fungsi sekaligus, yaitu fungsi mudah dan fungsi estetis. Fungsi mudah terkait dengan bagaimana karya dari seni ini dipakai secara mudah dalam kehidupan sehari hari, sedangkan fungsi estetis terkait dengan nilai-nilai keindahan yang terkandung dalam karya seni tersebut. Pada artikel kali ini, kita akan membahas seputar contoh seni rupa terapan beserta gambar dari karya yang dihasilkan dari masing-masing cabang seni tersebut. Silakan disimak!

Contoh Seni Rupa Terapan

Ada beberapa cabang seni yang bahwasanya merupakan referensi seni rupa terapan namun sering kali kita lupakan. Beberapa cabang seni tersebut antara lain seni arsitektur, seni ilustrasi, seni grafis, seni dekorasi, dan seni kriya.

1. Seni Arsitektur

Seni arsitektur atau seni bangunan yaitu cabang seni yang bergerak di bidang pembuatan bangunan baik berupa gedung, rumah, daerah ibadah, dan lain sebagainya. Selain mengutamakan kekuatan dari bangunan yang dibuat, para arsitek sebisa mungkin juga memasukan nilai-nilai estetis ke dalamnya sesuai dengan prinsip prinsip seni rupa yang diinginkan. Contoh seni rupa terapan yang satu ini menghasilkan beberapa karya antara lain rumah adat, daerah ibadah, daerah tinggal, bangunan kantor, bangunan tanah, dan lain-lain.

2. Seni Ilustrasi

Seni gambaran yaitu seni yang menghasilkan karya berupa gambar atau gambaran untuk memperinci atau menjelaskan naskah atau teks yang sulit dimengerti. Contoh dari seni terapan yang satu ini menghasilkan karya berupa gambaran dalam buku bacaan siswa Sekolah Dasar, karikatur politik, buku pelajaran, cerpen, iklan, dan lain sebagainya.

3. Seni Desain Grafis Terapan

Seni desain grafis terapan yaitu sebuah seni yang menghasilkan gambar atau lukisan yang dibentuk memakai perangkat elektronik modern. Gambar atau lukisan yang dihasilkan umumnya berkhasiat sebagai media komunikasi contohnya menyerupai yang sanggup kita lihat pada poster iklan, spanduk, banner, dan lain sebagainya. Seni desain grafis juga sanggup dikategorikan sebagai contoh seni rupa modern.

4. Seni Dekorasi

Seni dekorasi juga merupakan salah satu referensi seni rupa terapan. Seni ini dipakai untuk mempercantik atau menghiasi suatu ruangan supaya tampak lebih menarik dan anggun. Bukan hanya itu, dari sisi praktis, seni dekorasi juga menciptakan penggunaan dari sebuah ruangan menjadi lebih mudah, terutama kalau penggunaan ruangan tersebut terbatas pada suatu tujuan tertentu.

5. Seni Kriya Terapan

Seni kriya yaitu seni kerajinan tangan yang karyanya sanggup dipakai untuk kepentingan praktis. Berdasarkan materi pembuatannya, seni kriya dibagi menjadi beberapa cabang antara lain kriya logam, kriya kayu, kriya kulit, kriya tekstil, kriya batu, dan kriya keramik. Sedangkan menurut teknik pembuatannya, referensi seni rupa terapan ini dibagi menjadi kriya ukir, kriya tenun, kriya pahat, kriya anyaman, dan kriya bordir. Adapun beberapa benda yang merupakan hasil seni kriya ini sanggup dengan gampang kita jumpai, antara lain watu akik, wayang, kain, perkakas logam, dan lain sebagainya.

Nah, demikianlah beberapa referensi seni rupa terapan yang sanggup kami sampaikan. Dapat diambil kesimpulan bahwa seni rupa terapan ternyata sanggup ditemukan pada beberapa cabang seni yang antara lain seni arsitektur, seni ilustrasi, seni desain grafis terapan, seni dekorasi, dan seni kriya terapan. Semoga bermanfaat.

Pengertian Seni Rupa Terapan, Sejarah, Fungsi, Dan Referensi Gambar

Seperti yang sudah dibahas pada artikel sebelumnya, kita tahu bahwa menurut fungsinya seni rupa dibedakan ke dalam 2 jenis, yaitu seni rupa murni dan seni rupa terapan. Seni rupa murni yaitu seni rupa yang peruntukannya hanya sebagai penghias sehingga ia sekedar mempunyai nilai estetika saja. Sedangkan seni rupa terapan yaitu seni rupa yang selain mempunyai nilai estetika, ia juga mempunyai nilai simpel yang sanggup dipakai dan dimanfaatkan di kehidupan kita sehari-hari.

Dibanding seni rupa murni, seni rupa terapan sampaumur ini lebih digandrungi alasannya kebermanfaatannya yang dirasa lebih banyak. Untuk mengetahui apa saja kebermanfaatan dari jenis seni rupa yang satu ini, berikut akan kita bahas seputar pengertian seni rupa terapan tersebut, beserta fungsi, contoh, dan gambar karyanya. Silakan disimak!

Pengertian Seni Rupa Terapan

Secara bahasa, pengertian seni rupa terapan yaitu suatu seni yang menghasilkan karya yang selain mempunyai nilai estetika (keindahan), juga mempunyai nilai simpel sehingga sanggup dipakai dalam menunjang kegiatan kehidupan sehari-hari. Berdasarkan pengertian ini, sanggup disimpulkan bahwa seni rupa terapan bukan hanya mengutamakan sisi keindahannya saja, melainkan juga kegunaan dari karya yang dihasilkannya.

Karya seni rupa terapan kadang kali disebut karya seni yang aplikatif. Artinya, karya tersebut sanggup diterapkan atau diaplikasikan ke dalam bentuk-bentuk fungsional dalam memenuhi kebutuhan hidup manusia. Adapun beberapa wujud dari karya seni rupa terapan ini sesungguhnya sudah sangat sering kita jumpai dalam kehidupan sehari-hari. Contohnya antara lain perhiasan, perlengkapan makan, ibadah, pakaian, dan lain sebagainya. [Baca Juga : Pengertian Seni Rupa Kontemporer]

Sejarah Seni Rupa Terapan

Dirunut ke masa lalu, seni rupa terapan sesungguhnya sudah dekat dengan zaman nenek moyang bangsa Indonesia di masa silam. Sejarah membuktikan, pada zaman prasejarah orang-orang di masa kemudian telah memakai aneka macam pernik perlengkapan yang bernilai seni tinggi dalam kehidupannya sehari-hari. Beberapa di antaranya antara lain kapak batu, tulang untuk berburu, dolmen, nekara, moko, baskom dan lain sebagainya.

Seiring laju perputaran roda waktu, seni rupa terapan secara turun temurun diwariskan ke masyarakat kita di masa sekarang. Dalam aneka macam aspek kesenian menyerupai seni dekorasi, seni arsitektur, seni ilustrasi, dan seni grafis, seni terapan telah melebur menjadi satu.

Seni Rupa Terapan Berdasarkan Fungsi, Wujud, dan Bentuknya

Karya seni rupa terapan sanggup dikelompokan menurut fungsi, wujud dan bentuknya. Pengelompokan ini bertujuan semoga Anda lebih sanggup memahami pengertian seni rupa terapan dan contoh-contoh dari karya seni rupa terapan dalam kehidupan kita sehari-hari.

1. Berdasarkan Fungsinya

Berdasarkan fungsinya, seni rupa terapan sanggup dipakai menurut nilai simpel dan nilai estetis. Nilai simpel dalam seni rupa terapan yaitu semua nilai yang terkandung dari pemanfaatan dan pemakaian karya seni rupa tersebut, contohnya seni yang menghiasi perabotan rumah tangga. Sedangkan nilai estetis yaitu semua keindahan yang sengaja dibentuk dan dimasukan ke dalam benda pakai dengan tujuan sekedar untuk menunjukkan kesan estetis, contohnya seni batik, seni gesekan pada vas bunga, patung, dan lain sebagainya.

2. Berdasarkan Wujudnya

Berdasarkan wujudnya, seni rupa terapan dibedakan menjadi seni rupa terapan 2 dimensi dan seni rupa terapan 3 dimensi. Seni rupa terapan 2 dimensi yaitu seni rupa terapan yang hanya mempunyai dimensi panjang dan lebar saja, contohnya batik, wayang kulit, dan tenun. Sedangkan seni rupa terapan 3 dimensi yaitu seni rupa terapan yang mempunyai dimensi panjang, lebar, dan kedalaman, contohnya patung, senjata tradisional, rumah adat, dan lain sebagainya.

3. Berdasarkan Asalnya

Berdasarkan asalnya, seni rupa terapan dibedakan menjadi 2 yaitu seni rupa terapan nusantara dan seni rupa terapan modern. Pengertian seni rupa terapan nusantara yaitu seni rupa terapan yang berasal dari nusantara dan diwariskan secara turun temurun melalui budaya, contohnya rumah adat, pakaian adat, senjata tradisional, alat transportasi tradisional, dan lain sebagainya. Sedangkan seni rupa terapan modern yaitu seni rupa terapan yang berasal dari kebudayaan modern masa kini, contohnya seni arsitektur modern, lukisan modern dengan aliran seni rupa tertentu dan lain sebagainya.

Contoh Seni Rupa Terapan

Dalam kehidupan sehari-hari, kita sanggup menemukan bermacam-macam referensi seni rupa terapan beserta cara pemanfaatannya. Ada yang bermanfaat sebagai media komunikasi menyerupai hanya poster, ada yang bermanfaat sebagai pemenuh kebutuhan primer dan sekunder menyerupai rumah adat, pakaian adat, alat transportasi, dan lain sebagainya. Untuk mengetahui seputar referensi karya seni rupa terapan secara lebih lengkap, Anda sanggup berkunjung ke artikel ini.

Demikianlah pembahasan kami seputar pengertian seni rupa terapan, sejarah, fungsi, dan contohnya. Semoga sanggup dipahami dengan gampang sehingga Anda sanggup lebih mengenali nilai-nilai seni yang terkandung pada benda-benda di sekitar lingkungan Anda. Semoga bermanfaat.

7 Pola Karya Seni Rupa Terapan Nusantara Dan Gambarnya

Berdasarkan asalnya, seni rupa terapan dibedakan menjadi seni rupa terapan nusantara dan seni rupa terapan modern. Jika seni rupa terapan modern yaitu seni rupa yang berasal dan muncul akhir dari perpaduan kebudayaan masa kini, maka seni rupa terapan nusantara yaitu seni rupa yang justru murni berasal dari kebudayaan nusantara Indonesia di masa silam. Bagi Anda yang belum mengetahui apa saja contoh karya seni rupa terapan nusantara ini, simaklah pembahasan berikut!

Contoh Karya Seni Rupa Terapan Nusantara

Seni rupa terapan nusantara yaitu seni rupa terapan yang lahir dari kebudayaan masyarakat nusantara dari masa ke masa. Menyadari bahwa luas negara kita yang begitu besar, maka seni rupa terapan yang dimiki oleh banga ini pun menjadi sangat bermacam-macam jenis dan macamnya. Namun, secara umum semuanya terangkum dalam 7 pola berikut ini.

1. Rumah Adat

Contoh seni rupa terapan nusantara yang pertama yaitu rumah adat. Rumah adab ialah rumah yang arsitekturnya dimiliki dan lahir dari kebudayaan masyarakat adab atau suku-suku yang tersebar di nusantara. Sedikitnya, Indonesia mempunyai 35 rumah adab dari masing-masing provinsi yang dimilikinya. Misalnya rumah adab Krong Bade yang berasal dari Aceh, rumah adab Limas dari Sumatera Selatan, rumah Joglo dari DI Jogjakarta, rumah Lamin dari Kalimantan Timur, dan lain sebagainya. Untuk mengetahui daftar rumah adab di Indonesia, Anda sanggup berkunjung ke artikel ini.

2. Alat Transportasi Tradisional

Alat transportasi tradisional juga merupakan salah satu contoh karya seni rupa terapan nusantara. Selain mempunyai nilai estetis, alat transportasi tradisional menyerupai becak, perahu, delman, dan pedati juga mempunyai nilai mudah sebagai sarana mobilitas masyarakat. Perkembangan alat transportasi tradisional secara perlahan telah mengalami pergeseran. Penggunaannya sekarang terbatas sebagai sarana wisata di tengah semakin maju dan beragamnya moda transportasi modern.

3. Senjata Tradisional

Senjata tradisional yang pada masa silam berfungsi sebagai sarana untuk berburu, berperang, bekerja, dan sebagai benda pusaka, juga dianggap sebagai salah satu pola seni rupa terapan nusantara alasannya keunikan dan nilai estetis yang milikinya. Beberapa senjata tradisional tersebut antara lain celurit dari Madura, keris dan Jawa Tengah, mandau dari Kalimantan, kujang dari Jawa Barat, dan lain sebagainya.

4. Pakaian Adat

Suku-suku di Indonesia mempunyai ciri khas pakaian adatnya masing-masing. Pakaian adab ini bersama-sama juga merupakan pola seni rupa terapan nusantara mengingat bahwa mereka selain mempunyai nilai mudah sebagai pemenuhan kebutuhan sandang, juga mempunyai nilai estetis dari keindahan yang dimilikinya. Fungsi seni rupa terapan dari pakaian adab sanggup dirasakan bagi para penggunanya.

• Tenun yaitu salah satu teknik pembuatan kain yang merupakan warisan dari nenek moyang Bangsa Indonesia di masa silam. Ada bermacam-macam teknik tenun yang sanggup digunakan, antara lain tentun sulam, tenun tapis, tenun mesin dan lain sebagainya.
• Batik yaitu kain yang dihias sedemikian rupa memakai gambar-gambar tertentu  melalui proses printing atau canting. Batik ada bermacam-macam jenisnya, yang paling populer contohnya batik pekalongan dan batik solo.

5. Seni Kriya

Beberapa karya dari seni kriya juga merupakan pola dari seni rupa terapan nusantara. Seni kriya sendiri yaitu seni kerajinan tangan yang menghasilkan barang jadi siap pakai. Bebapa diantaranya antara lain anyaman bambu yang dipakai sebagai dinding rumah, gerabah sebagai perabotan rumah tangga, sepatu dari seni kriya kulit, dan lain sebagainya.

Demikianlah beberapa contoh seni rupa terapan nusantara yang sanggup kami sampaikan di kesempatan kali ini. Semoga sanggup menambah wawasan Anda sekalian. Terima kasih.

8 Prinsip Prinsip Seni Rupa Dan Penjelasannya Lengkap

Suatu karya seni rupa dikatakan mempunyai nilai seni atau nilai estetika alasannya yaitu beberapa unsur yang dimilikinya. Unsur-unsur seni rupa tersebut mencakup garis, bidang, bentuk, tekstur, warna, pencahayaan, dan lain sebagainya. Namun, tahukah Anda jikalau keindahan dari penggabungan unsur-unsur seni rupa tersebut bergotong-royong tidak akan terlepas dari beberapa prinsip dasar yang menunjang dalam segala bentuk karya seni rupa. Apa saja prinsip prinsip seni rupa tersebut? Berikut akan kita bahas jawabannya pada artikel kali ini.

Prinsip Prinsip Seni Rupa

Prinsip seni rupa yaitu prinsip yang menunjang bagaimana beberapa unsur dalam sebuah karya digabungkan sehingga mempunyai nilai seni. Prinsip-prinsip seni rupa tersebut sedikitnya ada 8, yaitu kesatuan, keselarasan, penekanan, irama, gradasi, proporsi, komposisi, dan keseimbangan. [BACA JUGA : Tokoh Seni Rupa Indonesia]

1. Kesatuan

Kesatuan atau unity adalah prinsip yang menunjang bagaimana unsur-unsur dalam seni rupa saling berpadu satu sama lain sehingga saling menunjang dalam membangun sebuah komposisi yang menarik dan indah. Di antara prinsip prinsip seni rupa yang lain, kesatuan yaitu modal awal yang harus ditunjang oleh prinsip lainnya sehingga sanggup menyebabkan sebuah karya seni bernilai estetis.

2. Keselarasan

Suatu kesatuan unsur-unsur karya seni rupa hanya akan dikatakan indah dan mempunyai nilai estetis bila mereka berpadu dengan selaras. Keselarasan atau harmonis adalah kaitan kedekatan unsur-unsur yang berbeda baik bentuk, pencahayaan, warna dalam membuat suatu keindahan.

3. Penekanan

Penekanan atau kontras adalah prinsip yang mendasari kesan perbedaan dari dua unsur yang berlawanan dan saling berdekatan. Penekanan akan membuat sebuah karya seni tidak bersifat monoton. Dengan menawarkan perbedaan yang mencolok pada bentuk, warna, dan ukuran sebuah karya seni akan terlihat lebih menarik.

4. Irama

Irama atau rythm adalah prinsip yang mendasari pengulangan satu atau lebih unsur secara teratur. Pengulangan unsur-unsur seni rupa yang diatur sanggup berupa garis, bentuk, atau variasi warna. Pengulangan yang sama akan terasa statis, sedangkan pengulangan yang dilakukan secara bervariasi akan menghasilkan irama serasi yang sanggup meningkatkan nilai estetika dari karya seni yang dibuat. [BACA JUGA : Macam Macam Seni Rupa]

5. Gradasi

Gradasi yaitu susunan warna yang didasari pada tingkatan tertentu pada sebuah karya seni. Di antara prinsip prinsip seni rupa, gradasi merupakan prinsip yang paling sering diterapkan dalam pembuatan mozaik, karikatur, lukisan, dan seni rupa 2 dimensi lainnya. Gradasi akan membuat sebuah karya menjadi lebih hidup.

6. Kesebandingan

Kesebandingan atau proporsi adalah prinsip seni rupa yang mengacu pada keteraturan dan adaptasi dari wujud karya seni rupa yang diciptakan. Sebagai contoh, dikala hendak membuat lukisan manusia, pelukis harus bakir menyesuaikan ukuran antara mata, hidung, mulut, alis, dagu dan bab badan lainnya semoga selaras. Begitu pun dalam proses pembuatan karikatur. Ukuran-ukuran dari unsur seni rupa yang terdapat di dalamnya harus berada dalam perbandingan yang proporsional.

7. Komposisi

Di antara prinsip prinsip seni rupa yang lain, komposisi menjadi prinsip yang paling penting dalam mendasari keindahan dari sebuah karya seni. Komposisi sendiri merupakan organisasi dari unsur-unsur seni rupa yang disusun menjadi teratur, serasi, dan menarik.

8. Keseimbangan

Dan prinsip yang terakhir yaitu keseimbangan atau balance. Keseimbangan yaitu prinsip yang bertanggung jawab pada kesan dari suatu susunan unsur-unsur seni rupa. Unsur-unsur seni rupa yang diatur sedemikian rupa melalui prinsip kesemibangan akan menjadi daya tarik bagi para penikmat karya seni.

Nah, demikianlah prinsip prinsip seni rupa dan klarifikasi yang sanggup kami sampaikan. Ketika hendak membuat sebuah karya seni, pastikan Anda memperhatikan ke delapan prinsip tersebut jikalau ingin karya seni yang berhasil dibentuk menjadi tampak indah dan menarik. Semoga bermanfaat.

Macam Macam Seni Rupa Menurut Wujud, Masa, Fungsi, Dan Contohnya

Seni rupa merupakan salah satu cabang seni yang cukup dikenal dan diminati sebagian besar masyarakat Indonesia. Berbagai karya yang dihasilkan dari seni rupa ini terlihat lebih menarik dibandingkan karya yang dihasilkan dari cabang seni lainnya. Beberapa karya tersebut misalnya, lukisan, kaligrafi, patung, dan mozaik. Adapun menurut pada beberapa hal, seni rupa dibedakan menjadi beberapa macam. Pada artikel ini, kita akan membahas seputar macam macam seni rupa tersebut secara lebih lengkap, supaya Anda tidak galau mengkategorikan suatu karya seni yang Anda temui nantinya.

Macam-Macam Seni Rupa

Macam macam seni rupa sanggup dibedakan menurut wujudnya, masa, dan fungsinya. Berdasarkan wujudnya, karya berdasarkan fungsinya, macam macam seni rupa dibedakan menjadi seni rupa murni dan seni rupa terapan.

1. Berdasarkan Wujudnya

Berdasarkan wujudnya, seni rupa dibedakan menjadi seni rupa 2 dimensi dan seni rupa 3 dimensi. Seni rupa 2 dimensi yaitu seni rupa yang wujudnya hanya terdiri dari 2 dimensi, yaitu dimensi panjang dan dimensi lebar. Contoh seni rupa 2 dimensi antara lain lukisan, batik, sketsa, kaligrafi, dan seni ilustrasi. Sedangkan seni rupa 3 dimensi adalah seni rupa yang wujudnya terdiri dari 3 dimensi, yaitu panjang, lebar, dan tinggi atau kedalaman. Contoh seni rupa 3 dimensi misalnya, patung, dekorasi, bangunan, dan lain sebagainya.

2. Berdasarkan Massanya

Berdasarkan masa atau waktu munculnya, seni rupa dibedakan menjadi 3 macam. Macam macam seni rupa tersebut antara lain:

1. Seni rupa tradisional adalah seni rupa yang dibentuk memakai aturan, pakem, atau contoh tertentu. Karya seni ini diciptakan secara berulang-ulang ibarat bentuk aslinya dan dilarang diubah apapun alasannya. Oleh sebab hal tersebut, macam karya seni rupa yang satu ini bersifat statis. Contohnya antara lain patung dewa, rumah adat, senjata adat, dan pakaian adat.
2. Seni rupa modern yaitu seni rupa yang muncul menurut kreativitas pembuatnya dalam membuat sebuah karya yang belum pernah ada sebelumnya. Seni rupa modern mengutamakan prinsip pembaruan. Contoh seni rupa ini antara lain berupa grafis, lukisan, karikatur digital, patung mozaik, dan kriya.
3. Seni rupa kontemporer yaitu karya seni rupa yang kemunculannya sangat dipengaruhi waktu di mana karya seni tersebut dibuat. Seni rupa kontemporer bersifat kekinian. Situasi dan kondisi saat karya tersebut diciptakan sangat tergambar terang dari karya seni yang dihasilkan. Daya fantasi, imajinasi, dah cita-cita pembuatnya merupakan beberapa unsur yang tidak sanggup dilepaskan dari lingkungan sekitar daerah dan waktu karya seni tersebut dibuat.

3. Berdasarkan Fungsinya

Berdasarkan fungsi dan kegunaannya, macam macam seni rupa dibedakan menjadi seni rupa murni dan seni rupa terapan.

1. Seni rupa murni yaitu karya seni rupa yang dibentuk menurut tujuan estetika semata. Pembuatnya memakai karya seni rupa ini sebagai ungkapan wangsit dan gagasannya tanpa batasan apapun. Contoh karya seni rupa ini contohnya lukisan, patung, kaligrafi, dan lain sebagainya.
2. Seni rupa terapan adalah seni rupa yang dibentuk menurut pada tujuan-tujuan mudah dalam kehidupan sehari-hari. Kita sanggup memakai karya seni ini bukan hanya sebagai pengindah, melainkan juga sebagai pembantu dalam acara kita. Contoh karya seni rupa terapan contohnya rumah adat, senjata tradisional, keramik, arsitektur, dan lain sebagainya.

Demikianlah pembahasan mengenai macam-macam seni rupa, baik menurut wujud, masa, maupun menurut fungsi dan kegunaannya. Semoga sanggup membantu dan silakan dibagikan ke teman-teman Anda yang sekiranya membutuhkan artikel ini. Terimakasih.

6 Fungsi Seni Rupa Dari Banyak Sekali Sudut Pandang Dan Contoh

Banyak seniman yang telah terlahir ke dunia. Mereka membuat bermacam-macam karya seni rupa yang sangat menggelitik dan menarik bagi semua orang, termasuk kita. Ada di antaranya yang berupa lukisan, patung, mozaik, kaligrafi, dan masih banyak lagi. Namun, dari keadaan ini, sebetulnya ada sebuah pertanyaan menarik terkait dengan lahirnya seni rupa di dunia. Ya, apa bergotong-royong fungsi seni rupa bagi kehidupan kita, umat manusia? Apa keuntungannya dan ibarat apa kegunaannya?

Fungsi Seni Rupa

Yang Mahakuasa semesta alam membuat sesuatu niscaya lantaran sebab. Begitupun ketika Ia membuat bermacam-macam seni rupa. Seni rupa ternyata mempunyai aneka macam fungsi, bukan hanya bagi para seniman yang membuatnya, melainkan juga bagi para penikmat karya seni rupa tersebut. Adapun menurut subjek yang merasakannya, fungsi seni rupa dibagi menjadi 2, yaitu fungsi individual dan fungsi sosial.

1. Fungsi Indivudual

Fungsi individual ialah fungsi seni rupa yang hanya sanggup dinikmati oleh para pembuat seni rupa itu sendiri, dalam hal ini tentunya ialah para seniman. Ada 2 fungsi individual dari seni rupa yaitu sebagai pemenuhan kebutuhan fisik dan sebagai pemenuhan kebutuhan emosional.

a. Sebagai pemenuhan kebutuhan fisik

Manusia ialah mahluk yang mempunyai banyak kebutuhan, salah satunya ialah kebutuhan fisik. Dalam hal ini, seni rupa terapan yang merupakan salah satu cabang seni berdasar kegunaannya sanggup memenuhi kebutuhan tersebut. Contoh-contoh yang sanggup kita temukan contohnya penerapan seni dalam bidang arsitektur (bangunan), furniture (kelengkapan), tekstil, serta seni kerajinan.

b. Sebagai pemenuhan kebutuhan emosional

Fungsi seni rupa juga sanggup sebagai alat pemenuhan kebutuhan emosional seseorang. Perasaan gembira, sedih, cinta, benci, jengkel dan lain sebagainya sanggup dituangkan melalui seni rupa. Beberapa karya seni rupa yang ada dikala ini bahkan sangat terang menggambarkan emosional pembuatnya. Hal ini terkait dengan jenis seni rupa kontemporer. [BACA JUGA: Tokoh Seni Rupa Indonesia]

2. Fungsi Sosial

Selain sanggup bermanfaat bagi para pembuatnya, seni rupa juga mempunyai banyak fungsi bagi masyarakat. Fungsi ini disebut fungsi sosial. Adapun fungsi sosial dari seni rupa tersebut antara lain:

a. Sebagai sarana rekreasi

Banyaknya kegiatan harian yang dilakukan, sering kali membuat seseorang mengalami rasa jenuh. Kejenuhan ini tak lain hanya sanggup diobati dengan penyegaran. Selain dengan melihat seni yang tercipta di alam, penyegaran dalam menghilangkan rasa jenuh juga sanggup dilakukan dengan mengusut hasil karya seni rupa yang biasa tersedia di pameran, pagelaran musik, dan pertunjukan seni rupa lainnya. Inilah fungsi seni rupa yang paling utama sebagai sarana rekreasi.

b. Sebagai sarana Komunikasi 

Bahasa merupakan sarana komunikasi yang paling umum dipakai setiap insan di dunia. Namun, ada beberapa orang ternyata mempunyai keterbatasan dalam penggunaan sarana tersebut. Sebagai solusi, penggunaan bahasa seni yang tertuang dalam sebuah karya seni (dalam hal ini termasuk seni rupa), sanggup menjadi alternatif bahasa universal yang justru sanggup dimengerti tanpa harus dibatasi oleh ruang dan waktu.

c. Fungsi Sosial di bidang Pendidikan

Pendidikan merupakan suatu perjuangan mengkondisikan transformasi pada pola pikir dan keterampilan seseorang semoga menjadi lebih maju. Berdasarkan pengertian tersebut, seni juga berarti sanggup berfungsi sebagai sarana pendidikan. Melalui seni, pendidikan diberikan melalui bahasa universal yang terkandung pada nilai estetika sebuah pertunjukan seni. Fungsi seni rupa dalam hal ini ialah sebagai pembimbing dan pendidikan mental bagi seseorang serta sanggup menumbuhkan pengalaman budbahasa dan estetika.

d. Fungsi Sosial Seni di bidang Rohani

Fungsi seni rupa yang terakhir ialah sebagai sarana kerohanian. Menurut Kar Barth, keindahan sejatinya bersumber dari Tuhan. Agama ialah wangsit seni yang berfungsi untuk membekaskan pengalaman-pengalaman religi. Oleh lantaran itu, melalui seni, peningkatan kerohanian seseorang akan sanggup lebih efektif dibandingkan penyaluran yang bebas dari nilai-nilai seni.

Nah, demikianlah beberapa fungsi seni rupa ditinjau dari beberapa sudut pandang. Semoga dengan disertai beberapa contoh, pembahasan mengenai fungsi seni rupa ini sanggup lebih gampang dipahami. Terimakasih.

4 Tokoh Seni Rupa Indonesia Yang Sangat Dikenal Dunia

Nenek moyang Indonesia dikenal mempunyai jiwa seni yang tinggi. Ini dibuktikan dari aneka macam peninggalan kebudayaan yang sampai kini masih sanggup kita nikmati, contohnya rumah adat, senjata tradisional, dan lain sebagainya. Adapun pada perkembangannya, jiwa seni nenek moyang kita ternyata secara turun temurun mengalir dengan sangat konkret pada beberapa orang yang kemudian menjadi tokoh di republik ini, tokoh seni rupa Indonesia.

Tokoh Seni Rupa Indonesia

Ada banyak seniman yang terlahir dari bangsa Indonesia. Tak cukup tentu jikalau semuanya dicatatkan pada artikel kali ini. Oleh sebab itu, kami hanya menuliskan beberapa di antaranya yang mungkin bisa mewakili betapa hebatnya bangsa ini dalam membuat sebuah kesenian yang disukai dunia. Berikut ialah beberapa tokoh seni rupa Indonesia yang kami maksud tersebut.

1. Basuki Abdullah (Pelukis)

Basuki Abdullah seorang tokoh seni rupa Indonesia yang lahir di Surakarta, 27 Januari 1915. Ia merupakan salah seorang pelukis maestro dengan aliran seni rupa realis dan naturalis. Meninggal pada umur 78 tahun tepatnya pada 5 November 1993, ia pernah diangkat menjadi salah seorang pelukis resmi istana negara pada masa kepemimpinan presiden Soeharto. Karya-karya yang terlahir dari tangannya begitu dikenal sampai ke seluruh penjuru dunia. Lukisannya menjadi barang buruan langka yang dicari oleh banyak orang. Beberapa teladan lukisan yang pernah dibentuk olehnya antara lain berjudul Lukisan "Kakak dan Adik" (1978) dan Lukisan "Balinese Beauty" (1976).

2. Affandi Koesoema (Pelukis)

Affandi Koesoema ialah pelukis indonesia pertama yang membawa nama baik bangsa indonesia di mata dunia. Ia ialah seorang pelukis maestro yang lahir di Cirebon, tahun 1907. Karya-karyanya sangat familiar di dunia internasional sebab selain mempunyai nilai estetis yang tinggi, lukisan yang dibentuk Affandi juga seing dipamerkan melalui pameran-pameran tunggal yang diadakannya di aneka macam belahan dunia ibarat Inggris, India, Eropa, dan Amerika. Tokoh seni rupa Indonesia ini juga terbilang sangat produktif. Selama masa hidupnya (meninggal 23 Mei 1990), ia telah menghasilkan > 2000 lukisan indah yang sebagian besar kini telah laris terjual. Beberapa karya seni rupa 2 dimensi berupa lukisan yang pernah dibuatnya antara lain poster propaganda Boeng, ajo, Boeng! tahun 1945.

3. F. Widayanto (Keramikus)

F. Widayanto ialah seorang keramikus populer lulusan Institut Teknologi Bandung. Berbagai karya keramik yang dibuatnya sangat disukai konsumen mancanegara. Diawali tahun 1983, ia membangun bisnisnya dalam dunia seni rupa sampai karenanya meraih sukses dan bisa bekerja sama dengan Kobayashi, sebuah perusahaan importir Jepang untuk barang-barang kesenian dan pecah belah.

4. I Nyoman Nuarta (Pematung)

I Nyoman Nuarta ialah pematung asal Indonesia yang lahir di Bali, 14 November 1951. Ia dikatakan sebagai salah satu tokoh seni rupa Indonesia, selain sebab karya-karya patungnya yang keindahannya menguncang, juga sebab ia menjadi salah satu penggerak Gerakan Seni Rupa Baru pada tahun 1976. Beberapa mahakaryanya yang sangat dikenal antara lain Monumen Jalesveva Jayamahe (Surabaya), Patung Garuda Wisnu Kencana (Badung, Bali), serta Monumen Proklamasi Indonesia (Jakarta).

Nah, demikianlah beberapa tokoh seni rupa Indonesia yang karya-karyanya dikagumi dan begitu dikenal oleh masyarakat dunia. Semoga kita semua bisa mencontoh rekam jejak dan kesungguhan mereka dalam berkarya. Amin.

15 Ajaran Seni Rupa, Ciri, Teladan Gambar, Dan Tokohnya

Dalam dunia seni musik kita sanggup menemukan bermacam-macam jenis pedoman musik yang mirip dangdut, pop, jazz, keroncong, rock, dan lain sebagainya. Begitupun dengan seni tari, seni arsitektur, dan ragam seni lainnya. Namun, bagaimana dengan seni rupa? Apakah seni rupa juga terbagi atas beberapa pedoman tertentu? Apa saja aliran seni rupa tersebut dan bagaimana contohnya? Untuk lebih mengetahui seputar hal ini, silakan simak pembahasan berikut ini!

Aliran Seni Rupa

Ternyata, seni rupa telah berkembang semenjak usang dan telah melahirkan bermacam-macam pedoman yang semuanya mempunyai kekhasannya masing-masing.  Ada pedoman naturalisme, realisme, romantisme, impresionisme, dan lain sebagainya.

1. Aliran Naturalisme

Naturalisme yaitu pedoman seni rupa yang berusaha melukiskan sebuah objek yang sama persis dengan keadaan alam. Ciri pedoman seni yang satu ini yaitu wujudnya yang sama persis dengan sesuatu yang dilihat oleh mata kita. Proporsi, perspektif, keseimbangan, pewarnaan, dan prinsip-prinsip seni rupa lainnya tergambar dengan sempurna sesuai pemandangan sebenarnya. Beberapa tokoh seni rupa yang mengikuti pedoman ini antara lain Basuki Abdullah, Gambir Anom, Raden Saleh, Abdullah Sudrio Subroto, William Hogart, dan Frans Hall.

2. Aliran Realisme

Realisme yaitu pedoman seni rupa yang menggambarkan keadaan konkret yang benar-benar ada. Ciri pedoman seni yang satu ini yaitu lebih ditekankannya suasana dibanding objek dari kenyataan tersebut. Beberapa seniman atau tokoh yang menentukan pedoman seni ini antara lain Fransisco de Goya, Gustove Corbert, dan Honore Daumier.

3. Romantisme

Romantisme yaitu pedoman seni rupa yang lebih menampilkan nilai-nilai fantastis, indah, irasional, dan absurd. Umumnya menceritakan kisah-kisah romantis atau dramatis. Beberapa ciri karya seni yang menganut pedoman romantisme antara lain permainan warna yang lebih meriah, objek lebih sedikit, adanya objek laki-laki gagah atau perempuan yang lembut. Tokoh atau seniman yang menganut pedoman ini antara lain Raden Saleh, Theobore, dan Gerriwult.

4. Ekspresionisme

Ekspresionisme yaitu aliran seni rupa yang lebih mengutamakan curahan batin pembuatnya secara bebas, baik dari dalam batin, imajinasi maupun perasaannya. Objek-objek yang dilukiskan dalam pedoman ini biasanya mempunyai nuansa kekerasan, kengerian, kemiskinan, kesedihan, dan tingkah manusia. Adapun beberapa tokoh yang menganut pedoman ini antara lain Popo Iskandar, Paul Gaugiuin, Vincent Van Gogh, Ernast Ludwig, Emile Nolde, Karl Schmidt, JJ. Kandinsky, Affandi, Zaini dan Paul Klee.

5. Impresionisme

Impresionisme yaitu aliran seni rupa yang lebih mengutamakan kesan selintas pada suatu obyek yang ditunjukan atau dilukiskan. Ciri pedoman seni rupa ini yang paling menonjol yaitu objek yang digambarkan tidak mendetik atau agak kabur. Beberapa seniman yang menganut pedoman impreionisme antara lain Casmile Pissaro, Claude Monet, Aguste Renoir, SIsley, Kusnadi, Solichin, Edward Degas, Mary Cassat, dan Afandi.

6. Kubisme

Kubisme yaitu aliran seni rupa yang cenderung membuktikan perjuangan abstraksi objek ke dalam bentuk geometri tertentu untuk mendapat sensasi dan nilai seni. Corak yang menjadi ciri utama pedoman ini yaitu adanya citra yang bentuknya mirip bidang-bidang mirip segiempat, segitiga, silinder, lingkaran, bola, kubus, kerucut, dan kotak-kotak. Tokoh-tokoh yang menentukan pedoman musik ini contohnya Pablo Picasso, Gezanne, Metzinger, Albert Glazes, Braque, Fernand Leger, Francis Picabia, Robert Delaunay, dan Juan Gris.

7. Fauvisme

Fauvisme yaitu sebuah pedoman seni rupa yang muncul sekitar kala XX Masehi. Pelukis-pelukis muda yang lahir di masa itu menghasilkan karya dengan ciri warna yang liar, beberapa tokoh dalam pedoman ini antara lain Andre Dirrain, Henry Matisse, Rauol Dufi, Maurice de Vlamink, dan Kess Van Dongen.

8. Dadaisme

Dadaisme yaitu pedoman seni rupa yang justru dianggap antiseni dan antiperasaan alasannya yaitu lebih merefleksi kekerasan dan kekasaran. Prinsip seni rupa dan ciri-ciri karya yang memakai pedoman ini antara lain tergambarnya sifat dan huruf absurd dari suatu objek contohnya lukisan Ratu Monalisa yang diberi kumis, WC absurd diberi judul dan dipamerkan. Adapun beberapa tokoh yang memakai pedoman seni rupa satu ini diantaranya Max Ernst, Juan Gross, Marcel Duchamp, Hans Arp, dan Picabia.

9. Futurisme

Futurisme yaitu pedoman seni rupa yang menggambarkan keindahan dan menjadi pedoman pendobrak Kubisme yang dibilang statis. Objek dalam pedoman ini mempunyai ciri yang cenderung lebih mengabadikan gerak, contohnya lukisan kucing yang berkaki > 4. Adapun beberapa tokoh seni dunia yang memakai pedoman ini contohnya Severini, Boccioni, Umberto, Carlo Cara, Gioccomo Ballad, dan Ruigi Russalo.

10. Surealisme

Surealisme yaitu pedoman seni rupa yang ditujukan untuk menggambarkan objek yang sering dijumpai dalam mimpi. Ciri objek dalam pedoman ini yaitu kecacatan dan kontrol di bawah sadar dari bentuk objek tersebut. Beberapa tokoh dalam pedoman ini antara lain Salvador Dali darl Andre Masson. Joan Miro, Sudiardjo, dan Amang Rahman.

11. Konstruktivisme

Aliran konstruktivisme lahir pertama kali di Rusia tahun 1915. Beberapa tokoh yang berperan dalam pedoman seni rupa satu ini yaitu Laszlo Moholy-nagy, Victor Pasmore, Liubov Popova, Oskar Schlemmer, dan Naum Gabo.

12. Post Modern atau Kontemporer

Post modern yaitu pedoman seni rupa yang tidak terikat oleh pakem dan berkembang sesuai zaman. Aliran ini merefleksikan situasi dan waktu secara tematik. Adapun beberapa ciri objek yang ditunjukan dalam pedoman ini antara lain dinamis, mengutamakan kebebasan ekspresi, dan mencolok. Beberapa tokoh seni rupa Indonesia yang memakai pedoman ini antara lain Sprinka, Jim Nyoman Nuarta, Supankat, dan Angelina P.

13. Popular Art atau Pop Art

Popular art yaitu pedoman seni yang muncul akhir kejenuhan pada seni tanpa objek. Aliran ini mengingatkan kita pada keadaan lingkungan sekitar yang telah usang dilupakan. Objek dalam lukisan yang menampilkan pedoman ini umumnya menampilkan sindiran, karikatur, atau humor. Beberapa tokoh yang dalam pedoman pop art antara lain George Segal, Tom Wasselman, Claes Oldenburg, Yoseph Benys, dan Cristo.

14. Abstraksionisme

Abstraksionime yaitu pedoman seni rupa yang berkembang untuk melepaskan diri dari asosiasis atau sensasi-sensasi figuratif suatu obyek. Ada 2 jenis pedoman abstaksionisme, yaitu pedoman absurd kubistis yang mengungkapkan bentuk geometri murni, dan pedoman absurd nonfiguratif yang mengungkapkan perasaan melalui garis dan warna. Tokoh pedoman ini antara lain Wassily kadinsky dan Naum Goba.

15. Neo-Klasik

Neo klasik yaitu pedoman seni rupa yang muncul sesudah pecahnya revolusi Perancis. Objek dalam pedoman ini bersifat rasional, obyektif, dan klasik. Adapun beberapa ciri-ciri lainnya antara lain objek lukisan terikat pada norma intelektual akademis, bentuknya selalu seimbang, Batasan-batasan warna higienis dan statis, hiperbolis, raut wajah damai dan terkesan agung, serta mengandung kisah lingkungan istana. Adapun tokoh dalam pedoman Neo-Klasik ini yaitu Jean August Dominique Ingres.

Nah, demikianlah pembahasan mengenai 15 pedoman seni rupa beserta sekilas pembahasan, ciri-ciri, dan tokoh-tokoh yang berkecimpung di dalamnya. Perlu diingat bahwa meskipun masing-masing pedoman mempunyai ciri khas yang berbeda-beda, namun semuanya tetap sama-sama mengandung unsur-unsur seni rupa sebagai pakem nilai estetika yang dimilikinya. Semoga sanggup bermanfaat dalam menuntaskan kiprah sekolah adik-adik semua. Kami mohon artikel ini di share melalui jejaring sosial di bawah kalau Anda merasa terbantu. Terimakasih.

Sumber Gambar : MasterBama

Unsur Unsur Seni Rupa Terapan 2 Dan 3 Dimensi Beserta Contohnya

Seni rupa merupakan salah satu cabang seni yang karenanya sanggup dinikmati memakai indera penglihatan dan rabaan. Karya seni rupa atau visual art yaitu karya yang sanggup dilihat alasannya mempunyai bentuk dan wujud yang nyata. Karya seni rupa mempunyai beberapa unsur. Unsur-unsur pembentuknya ini disebut unsur-unsur seni rupa.

Unsur Unsur Seni Rupa

Unsur-unsur seni rupa yaitu unsur-unsur yang mewujudkan atau membuat suatu karya seni rupa. Unsur-unsur seni rupa tersebut ada 8, yaitu titik, garis, bidang, bentuk, tekstur, warna, cahaya, dan ruang.

1. Titik

Titik merupakan unsur dasar dalam seni rupa. Di antara unsur-unsur seni rupa yang lain, unsur ini yaitu unsur yang ukurannya paling kecil. Semua wujud karya seni rupa, diawali oleh titik. Meski sederhana, titik juga sanggup menjadi perhatian pusat, terutama kalau berkumpul dan dipadukan dengan unsur seni rupa yang lain.

2. Garis

Garis yaitu ukiran berbatas dengan dimensi memanjang dan mempunyai suatu arah tertentu.  Unsur seni rupa yang satu ini mempunyai beberapa sifat, antara lain pendek, panjang, miring, lurus, vertikal, horizontal, tebal, tipis, halus, berombak, melengkung, patah-patah, dan lainnya. Garis dalam seni rupa dipakai untuk memperoleh kesan tertentu, contohnya membuat kesan megah, kekar, simpel, kuat, atau agung.

3. Bidang

Bidang yaitu unsur seni rupa yang dibuat oleh hubungan beberapa garis. Bidang mempunyai dimensi panjang dan lebar. Berdasarkan jenisnya, bidang dibedakan menjadi beberapa macam, yaitu bidang geometris, bidang biomorfosis (organis), bidang tak beraturan, dan bidang bersudut. Adapun menurut bentuknya, unsur unsur seni rupa ini dibedakan menjadi  segitiga, bidang segiempat, trapesium, lingkaran, oval, dan lain sebagainya.

4. Bentuk atau Bangun

Bentuk merupakan unsur seni rupa yang mempunyai dimensi panjang, lebar dan tinggi. Bentuk sanggup menyatakan sifat dari sebuah karya seni rupa, contohnya ornamental, bundar, kotak, atau tak beraturan (absurd). Adapun bentuk yang mempunyai unsur nilai (value) disebut bentuk plastis (form) contohnya ibarat meja, kursi, lemari, dan lain sebagainya.

5. Tekstur

Tekstur yaitu unsur seni rupa yang menjadi sifat permukaan dari sebuah benda. Tekstur menyatakan kesan halus, kasar, kusam, mengkilap, licin, berpori, dan lain sebagainya. Tekstur sanggup diketahui  melalui indra penglihatan dan rabaan. Penglihatan menyatakan tekstur semu (maya) sedangkan rabaan menyatakan tekstur nyata.

6. Warna

Warna yaitu unsur seni rupa yang mempunyai spektrum tertentu dalam sebuah cahaya tepat (berwarna putih). Suatu warna sanggup diketahui identitasnya melalui panjang gelombang cahaya. Warna seringkali menjadi unsur utama yang dipakai untuk karya seni rupa. Berdasarkan spektrumnya, warna dibedakan menjadi 5 jenis, yaitu warna primer, warna sekunder, warna tersier, warna analogus, dan warna komplementer.

1. Warna primer yaitu warna dasar yang tidak sanggup diperoleh melalui adonan warna lain. Contoh warna ini antara lain kuning, merah, dan biru.
2. Warna sekunder yaitu warna yang diperoleh melalui hasil percampuran dua warna primer. Contoh warna ini antara lain oranye (jingga), ungu, dan hijau.
3. Warna tersier yaitu warna yang diperoleh dari hasil percampuran dua warna sekunder. Contoh warna ini antara lain aquamarine, chartreuse, marigold, vermilion, magenta, dan violet.
4. Warna analogus yaitu warna yang letaknya berada dalam gugusan dalam suatu lingkaran warna. Contoh warna ini antara lain gugusan warna hijau yang menuju warna kuning, gugusan warna ungu menuju warna merah,dan lain sebagainya.
5. Warna komplementer yaitu warna kontras yang saling berseberangan dalam sebuah lingaran warna. Contoh warna ini antara lain deret warna kuning yang berseberangan ungu, merah yang berseberangan denga hijau, dan lain sebagainya.

7. Gelap dan Terang

Gelap dan terang atau cahaya juga merupakan unsur unsur seni rupa yang sanggup mempengaruhi keindahan suatu seni rupa. Cahaya mempunyai kegunaan untuk menggambarkan benda tampak menjadi 3 dimensi, menyatakan kesan kedalaman, dan memberi perbedaan kontras.
Cahaya gelap dan terang sanggup dibuat melalui daya pancar atau pencampuran hitam dan putih.

8. Ruang (kedalaman)

Ruang menjadi salah satu unsur seni rupa 3 dimensi. Ruang sanggup dilihat dalam seni arsitektur rumah, gedung, atau bangunan lainnya. Sedangkan dalam seni rupa 2 dimensi, unsur unsur seni rupa yang satu ini hanya bersifat semu. Ruang dalam seni rupa dua dimensi sanggup ditemukan melalui penggambaran pipih, menjorok, cembung,datar, cekung, jauh, dekat, dan lain sebagainya.

Nah, demikianlah unsur-unsur seni rupa yang sanggup kami jelaskan di kesempatan kali ini. Semoga sanggup menambah wawasan Anda terkait dengan dunia seni rupa.

Ritual Cara Melihat Alam Mistik Pengalaman Saya

Sebagai umat Muslim, kita tentu percaya dengan keberadaan alam mistik di dunia tempat kita hidup. Mahluk halus dan bangsa jin memang tinggal berdampingan bersama kita meski mereka berada di dalam dimensi yang berbeda. Adapun bagi Anda yang mungkin masih belum percaya dengan keberadaan alam mistik ini, saya sarankan Anda untuk mencoba melihatnya melalui ritual cara melihat alam gaib yang akan saya jelaskan di bawah. Ritual ini dilakukan tak lain biar Anda bisa benar-benar percaya bahwa alam mistik itu ada, sehingga kadar keimanan Anda bisa meningkat.

Cara Melihat Alam Gaib

Untuk sanggup melihat adanya  alam gaib, bahwasanya ada beberapa cara yang bisa Anda lakukan. Cara yang paling gampang ialah dengan minta dibukakan mata batin pada jago spitirual atau dengan melaksanakan pembukaan mata batin sendiri di rumah.

Untuk sanggup membuka mata batin sendiri, Anda bisa berkunjung ke pembahasan kami di artikel ini. Akan tetapi, perlu diketahui bahwa cara melihat alam mistik dengan membuka mata batin ini bahwasanya hanya akan membuat mata Anda melihat kehidupan di dimensi mistik saja. Kemampuan Anda terbatas dan tak akan bisa menyentuh atau berinteraksi dengan mahluk mistik yang tinggal di sana.

Jika Anda ingin sanggup melihat alam mistik sekaligus bisa berinteraksi dan berkeliling di alam mistik yang Anda kunjungi, Anda tentunya harus melaksanakan ritual yang lebih berat. Anda harus melaksanakan tapa brata di tempat yang menjadi pintu gerbang kerajaan jin. Salah satu tempat yang paling populer contohnya di salah satu goa karang di Pantai Parangtritis.

Saya pernah melaksanakan semedi di tempat itu dan memang prosesnya akan berlangsung sangat cepat, terutama bagi orang yang sudah terasah kebatinannya. Melalui ritual cara melihat alam mistik yang saya lakukan, saya sempat memasuki kerajaan mistik Nyi Roro Kidul dan berinteraksi dengan mahluk mistik di sana, sebelum risikonya diusir oleh para pengawal kerajaan Pantai Selatan untuk kembali ke dimensi manusia.

Nah, bagi Anda yang mungkin ingin mencoba menerobos masuk ke alam gaib, Anda bahwasanya tak harus berkunjung ke Parangtritis. Ada banyak kerajaan jin yang di sekitar kita. Di sekeliling rumah Anda, terutama di sekitar kawasan yang berlembah atau di pedoman sungai, biasanya terdapat beberapa kerajaan jin kecil yang sanggup Anda singgahi.

Ritual Cara Melihat Alam Gaib

Setelah menemukan site yang diperkirakan menjadi lokasi adanya kerajaan jin, Anda bisa memulai ritual cara melihat alam mistik dengan terlebih dulu melatih kekuatan batin Anda. Caranya ialah dengan melaksanakan meditasi. Duduklah pada posisi bersila, letakan kedua tangan dilutut, pandangan mata diarahkan ke depan, ambil nafas perlahan dan keluarkan, ambil nafas perlahan dan keluarkan, begitu seterusnya.

Setelah itu, pejamkan mata dan pusatkanlah pikiran Anda sempurna ke satu titik antara kedua mata. Tenangkan bathin setenang-tenangnya seraya mengucapkan doa ini sebanyak 13 kali dalam hati : “Allahumma antas salam, qadia hajjadi, Ghoibbusirri masya’allah, La haula wala quwata illa billah”

Bagi yang masih awam dan gres awal kali menjalani cara melihat alam mistik ini, sehabis melafalkan doa tersebut mungkin mereka tidak akan mengalami apa-apa. Namun bagi yang sudah berlatih beberapa kali dengan niat yang sungguh-sungguh, sehabis membaca doa tersebut, mereka akan melihat secercah sinar putih kebiruan yang kian membesar dan membesar. Sinar tersebut akan menarik roh diri kita untuk masuk ke dalamnya. Seketika itu kita akan masuk ke alam gaib.

Bila sudah memasuki alam mistik ini, janganlah takut ketika melihat bermacam-macam rupa mahluk di dalam sana. Anda mungkin akan melihat manusia-manusia ajaib berwujud genderuwo, insan setengah ular, putri duyung, dan lain sebagainya. Tetaplah rendah hati dan kuatkan batin Anda. Niatkan hanya untuk mempertebal keimanan Anda terhadap begitu kuasanya Alloh yang membuat semua yang Anda lihat.

Jika sudah berada di alam gaib, saya juga menyarankan Anda biar tidak gampang terbujuk oleh semua hal yang berbau keduniaan. Di sana mungkin Anda akan menemukan batangan-batangan emas, uang yang tercecer, keris, atau benda pusaka lainnya. Jangan pernah mengambil satu pun dari benda yang terdapat di alam mistik itu bila Anda masih ingin bisa pulang kembali ke alam nyata. [BACA : Cara Melihat Kembaran Gaib]

Usahakan untuk tidak berlama-lama di alam mistik alasannya jasad Anda di alam positif akan semakin kaku. Segeralah untuk kembali bila Anda sudah merasa puas dengan apa yang sudah Anda lakukan. Untuk kembali ke alam dunia, Anda cukup menginjak tanah sebanyak 3 kali seraya memejamkan mata dan menyebut asma Alloh dengan hati yang tulus. Saat membuka mata, dengan seketika Anda pun sudah kembali ke jasad dan alam nyata.

Demikianlah panduan ritual cara melihat alam mistik yang sanggup saya sampaikan dari pengalaman pribadi saya sendiri. Saya tidak menjamin cara tersebut 100% akan sukses, alasannya kesuksesan cara tersebut hanya sanggup dicapai bila niat Anda nrimo dan batin Anda sudah terasah dengan baik. Semoga bermanfaat dan berlatihlah sesering mungkin.

4 Manfaat Dan Cara Memakai Bulu Perindu Lengkap + Mantra

Cara Menggunakan Bulu Perindu - Dalam mitologi nusantara, semenjak dulu bulu perindu memang sudah dikenal sebagai sebuah benda yang dipercaya mempunyai kekuatan supranatural. Benda ini diyakini sanggup menjadi media pelancar ilmu pelet dan pengasihan. Energi yang bersumber dari khodam bulu perindu disinyalir menjadi musabab mengapa benda gaib ini begitu dicari oleh banyak orang. Orang-orang yang mempercayai khasiat dan manfaat dari bulu perindu ini berani membayar dengan harga tinggi untuk sebuah bulu perindu asli dan untuk memperoleh karomahnya.

Cara Menggunakan Bulu Perindu Tanpa Minyak

Meskipun ketika ini sudah banyak orang telah mempunyai bulu perindu,  namun di antara mereka masih saja ada yang merasa kebingungan dengan bagaimana cara memakai bulu perindu bahkan sesudah mereka mendapatkannya. Oleh sebab itu, bagi Anda yang mungkin mengalami hal yang sama, berikut ini kami telah paparkan beberapa cara memakai bulu perindu sesuai dengan tujuan dan manfaat yang diharapkan.

1. Untuk Memikat Wanita

Cara memakai bulu perindu untuk memikat perempuan ialah cara yang paling banyak ditemukan versinya. Akan tetapi, dari sekian banyak versi cara penggunaan tersebut, kami sendiri (berbekal dari pengetahuan guru kami) telah pertanda mantra dan amalan mana yang memang benar-benar mujarab. Cara memakai bulu perindu untuk memikat perempuan yang kami lakukan kurang lebih sebagai berikut:

1. Pastikan niat Anda memang akan serius dengan perempuan sasaran yang akan dipelet.
2. Keluarkan bulu perindu dari wadahnya, pegang sepasang bulu perindu itu dengan 2 tangan, masukan ke dalam verbal dan biarkan bersentuhan dengan lidah.
3. Ambil bulu perindu yang sudah basah, pandangi keduanya sembari membaca mantra berikut ini sebanyak 3 kali: "Bismillahirrahmannirrohim. Asihan pimuruyan. Luwah aing. Luwah culika. Pamanah rasa teu kamuruy. Teu ka asih hatena  . . . . bin . . . . (sebutkan nama target). Asih ka tubuh ingsun."
4. Setelah itu, pandangi bulu perindu lembap yang membungkuk itu sembari terus membayangkan sosok perempuan yang Anda pikat hadir di hadapan Anda. Bayangkan terus sampai bulu perindu yang membungkuk sebab lembap tadi tiba-tiba tegak kembali.
5. Lakukan amalan tersebut selama 7 hari berturut-turut pada jam 2 pagi atau ketika dimana sasaran Anda sedang tidur pulas.
6. Pada hari kedelapan, sanggup dipastikan perjuangan memikat perempuan yang Anda lakukan memakai bulu perindu akan membuahkan hasi. Wanita sasaran Anda akan gelisah dan terus mencari-cari Anda.

2. Untuk Menarik Simpati

Manfaat bulu perindu juga sanggup diperoleh bagi mereka yang merasa menjadi eksklusif yang sulit bergaul. Bulu perindu memang juga dikenal sebagai benda bertuah yang sanggup menarik simpati orang lain (pengasihan) semoga orang lain suka dan bahagia bergaul dengan kita. Adapun cara memakai bulu perindu untuk menarik simpati terbilang cukup mudah. Mandilah dengan air rendaman bulu perindu di hari Jumat Wage seraya memohon kepada Alloh semoga dibukakan aura dan diberikan kharisma. Insya Alloh orang-orang yang ada dilingkungan Anda menjadi lebih simpatik terhadap Anda.

3. Untuk Melunakan Hati

Bulu perindu juga sanggup dimanfaatkan oleh pasangan suami istri yang sering bertengkar hebat. Bagi Anda yang sering mengalami cekcok, cobalah untuk memanfaatkan khasiat dari bulu perindu asal Kalimantan ini. Berikan segelas air yang sudah dicelupi sepasang bulu perindu selama semalam dan minta ia meminumnya sekali habis. Insya Alloh rumah tangga Anda menjadi lebih romantis sebab pasangan Anda menjadi lebih lunak hatinya.

4. Untuk Penglaris dalam Berdagang

Buluh perindu juga dikenal sanggup menjadi media penglarisan bagi barang dagangan. Manfaat bulu perindu satu ini tentu hanya cocok bagi Anda yang berprofesi sebagai seorang pedagang. Nah, bagi Anda yang ingin mencoba keampuhannya, silakan rendam bulu perindu yang Anda miliki dalam segayung air selama 1 menit. Percikan air tersebut ke sekitar kawasan perjuangan atau toko Anda setiap pagi hari.

Demikianlah beberapa cara memakai bulu perindu untuk banyak sekali tujuan dan manfaat. Jika bulu perindu yang Anda miliki ialah bulu perindu asli, saya yakin semua cara di atas akan membuahkan hasil, terutama jikalau Anda sungguh-sungguh dalam mengerjakannya. Semoga bermanfaat.